Мариинский театр
24 мая в Мариинском театре открывается 30-й музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей». В программу вошли избранные постановки театра. В день открытия на сцене покажут балет «Лебединое озеро», а хор под сопровождение симфонического оркестра исполнит «Gloria» Франсиса Пуленка на музыку «Времена года» Антонио Вивальди. Фестиваль продлится по 17 июля, его программа будет постепенно дополнятся. Гости смогут послушать оперу Сергея Прокофьева «Война и мир», кармен-сюиту «Маргарита и Арман», оперу Петра Чайковского «Евгений Онегин» и многое другое.
25 мая пройдет вечер органной музыки. Перед гостями выступит московский органист Константин Волостнов. Программа концерта будет состоять из двух частей: 1-ая посвящена творчеству Баха, 2-ая — сочинениям Камиля Сен-Санса, Альфреда Холлинза и Юлиуса Ройбке.
28 мая пройдет сольный концерт Николая Луганского. Пианист исполнит четыре больших романтических цикла. Откроет концерт «Прелюдия, хорал и фуга» Сезара Франка. В середине вечера исполнят сочинения эпохи модерна: «Вторая фортепианная соната» Александра Глазунова и пять пьес из цикла «Забытые мотивы» Николая Метнера. Заключением программы станет «Аппассионата» Бетховена.
Askeri Gallery
25 мая состоится открытие выставки российского художника и скульптора Даниэля Закх «Geological». Экспозиция объединит три серии работ: STRATA, продолжение цикла ELASTIC LIMIT и INSIGHT.
Серия STRATA представляет собой принципиально новый взгляд на скульптуру. Авторская стилистика Даниэля Закх склоняется одновременно к геологическим и социокультурным процессам, обращается к понятию многослойности, демонстрируя любопытный симбиоз между формой и цветом. Уникальная технология создания скульптур позволяет художнику привнести логику и предсказуемость в природные, естественные процессы: сперва художник программирует цвет и форму с помощью специальных формул и кодов на компьютере, а затем воплощает их в жизнь. Так в работах художника объединяются природа и технология.
Серия ELASTIC LIMIT отсылает нас к более глубинным и философским вопросам: как формируется рельеф земной поверхности, кто этим управляет, можно ли как-то на это повлиять? Отвечая на эти вопросы, Даниэль Закх создает цикл уникальных работ в сдержанных тонах, которые погружают в медитативное состояние и дают возможность самостоятельно исследовать земную гладь. В творчестве художника гармонично соединяются наука и техника с эстетикой и философией.
Музей архитектуры имени А. В. Щусева
«Человек иронический. К 100-летию Юрия Левитанского»
Выставка приурочена к 100-летию поэта Юрия Левитанского. В экспозицию вошли рукописи, фотографии, личные предметы, предоставленные семьей поэта, которые будут выставляться впервые. Выставка позволит погрузиться не только в биографию и творчество Левитанского, но и прочувствовать эпоху, в которой он жил и работал. Благодаря инсталляциям и видео-материалам от участников Гоголь-центра, стихи поэта буквально оживут. Произведения Левитанского можно встретить в фильмах и песнях, однако его имя зачастую теряется. «Человек иронический» позволит больше узнать о поэте, а также его отношении к войне, власти, дружбе, творчеству. Выставка расположилась во флигеле «Руина» и продлится до 26 июня.
«Очарованный классикой. Офорты Ивана Фомина»
Эта выставка позволит познакомиться с архитектором-неоклассиком Иваном Фоминым и увидеть его крупномасштабные полотна и архитектурные офорты. Иван Александрович Фомин погрузился в тонкое искусство офорта еще в студенческие годы в мастерской известного гравера и профессора Василия Матэ. За свою дипломную работу для Академии художеств «Курзал на минеральных водах» Иван Фомин получил звание художника-архитектора. В работах художник разрабатывал собственные уникальные приемы, ракурсы и детали. Создание офортов стало для Фомина особым способом самовыражения и проецирования своих чувств.
«ВАЛЕРИЙ КОШЛЯКОВ. DOMUS MAXIMA»
Проект «DOMUS MAXIMA» разработан художником специально для пространства Музея архитектуры. Термин Домус здесь приобретает значение: «наш общий дом, наше бытие». На выставке представлено более 60 живописных масштабных панно и видеоматериалов. Архитектура занимает важное место в жизни художника и вдохновляет его на создание новых работ. Поэтому в своих картинах Валерий Кошляков через буйство красок выражает переосмысленные архитектурные образы, используя различные собственные приемы и символы. В основе организации выставки лежит диалог между живописью и пространством музея, интерьером жилой усадьбы XVIII-XIX веков. Экспозиция расположилась в 8 залах, каждый из которых посвящен определенной тематике: культурным символам Европы, атмосфере соборов и церквей, архитектурным утопиям, интерьеру, русской архитектуре и модернизму. Темы, освещенные в выставке, являются размышлением о соотношении классики и современности, понимании современности как классики.
HIDE
В галерее HIDE открылась новая выставка, в которую вошли работы 3 авторов: Антона Ревы, Никиты Кроко и основательницы галереи AZIZA. Работы Антона Ревы выполнены в смешанной технике, совмещают в себе коллаж, фотографию и эскизы красками и посвящены внутренним переживаниям и воспоминаниям. Никита Кроко также работает в смешанной технике, и в основе картин лежат его эмоции и настроение. AZIZA представила полотна «Эволюция ошибки», созданные акрилом, масляной пастелью и графитом.
Серпуховский историко-художественный музей
В подмосковном музее открылся выставочный проект «Незабываемые», посвященный женским образам в творчестве русских художников. В организации выставки приняли участие Музей В.А.Тропинина, Государственный музей-заповедник А.П.Чехова «Мелихово», Музей МХАТ и владельцы частных коллекций. В экспозицию вошло более 100 женских портретов, а также аксессуары, предметы одежды, ароматы, позволяющие составить цельный образ героинь разного периода.
